资深越剧表演艺术家茅威涛在戏曲的传承与发展方面提出了独到的见解，并积累了丰富的实践经验。这些观点和举措受到了广泛的关注，引发了深入的讨论。
戏曲电影巡展计划
去年，茅威涛与华人文化基于《新龙门客栈（舞台纪录电影·越剧）》的先前成功合作，共同策划了戏曲电影巡回展览。她指出，在选片过程中应确立明确标准，旨在挑选那些能够准确还原戏曲舞台风貌的作品，这些作品包括经典老片、中生代及年轻演员的杰出代表。她视戏曲电影为戏曲艺术的历史记录，同时寄望于本次电影节能够使年轻一代对戏曲的演进过程有更为透彻的认识。
舞台魅力影像传递
自20世纪70年代末开始，茅威涛致力于戏曲领域的发展，并频繁运用影像资料来深入探究前辈们的表演艺术。她非常重视利用影像来展现舞台的魅力，比如在《西厢记》电影中保留了舞台转台的设计，这一设计充分展现了舞台主创的创意。她坚信，随着电影技术的持续发展，未来将有可能运用更为先进的手段来记录更多的戏曲影像，进而促进传统戏剧的繁荣。
《新龙门客栈》创作争议
《新龙门客栈》作为一部以环境为主题的越剧作品，自推出以来已超过两年，其成功打破了戏曲驻演的历史纪录。近期，该剧在台州上演，但围绕其的讨论和争议并未平息。该作品源自将电影改编为越剧，并进一步制作成舞台纪录电影，凸显了其独特的创作更新价值。对此，解放日报也进行了专门的报道和采访。
年轻观众需求思考
针对新老观众对越剧需求存在差异，茅威涛指出，真正对戏曲抱有热情的观众会从多个层面进行欣赏。她所创作的部分作品展现了前卫风格，然而她依然坚信，传统戏剧应将卓越的文本和内容作为核心。同时，她期望“小百花”越剧能够扩大市场份额，进一步推广我国的文化。
戏剧出海现状探索
目前，戏剧国际传播主要采取慰问性质的演出形式，而深入海外主流戏剧市场的项目则较为稀缺。茅威涛通过《中国好声音·越剧特别季》这一节目平台，提出了将综艺节目作为越剧走向国际的途径。她强调，在当下时代背景下，“好酒不怕巷子深”的理念已不再适用，越剧需要借助此类平台以扩大其知名度，让更多观众得以了解。
科技助力越剧未来
科技进步迅速，茅威涛预测，未来不远的某日，观众或许能够借助VR眼镜体验越剧，而其中一些观众甚至可能有机会亲自制作越剧短片。她坚信，依托科技的力量，越剧这一传统艺术形式有望在现代社会重焕活力，注入新的生命力。
关于运用科技手段能否增强越剧在国际舞台上的吸引力，公众意见存在分歧。您是否对此持有相同看法？我们衷心期待您的点赞、分享，并欢迎您分享您的观点以促进讨论。
